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JAM

IBM 十多年前在內部搞個稱為 JAM 的開發方法 ... 那時期 IBM 也開始在內部推動敏捷開發，雖然做的恩。。。恩，總之 JAM 是音樂術語，特別是有在爵士領域。

爵士術語 - Jam​

爵士樂的即興稱 Jam，是樂手基於一定的曲式 (Form) 的即時創作。曲式是曲子的結結構、框架，概念就是固定的小結段落，通常是 32 小節一個單位，一定的和絃進行模式，然後搭配一組節奏型態。在這樣的架構之下，樂手 (通常是主奏樂器，像是鋼琴, Saxophone, 小號, Guitar ... etc) 會先一起創作幾個 #主題，由幾個樂句組成。主題也可能會拿一些別人的創作開起，以此延伸。有了主題之後，樂手們就輪流即興演奏，可以想像成即興創作、二次創作。所有的旋律，都是基於主題、前面的曲式框架，然後樂手們造句，彼此呼應，有點像是對話的樣子，你一句，我一句的即興演奏下去。

『即興』在音樂領域常常會跟『語言』類比，因為他就是樂手之間，在對話，用我的術語來說：

就是在喇低賽啦

只是對話的語言都是音符。通常即興不會一開始就開始即興，而是先演奏完整的曲子，然後後半段才開始即興。

軟體團隊的 Jam​

回到 這篇文章 ，帶團隊跟學即興。其實重點在於：團隊是在一起演奏同樣的主題，團隊裡的人，不管是在怎樣的位置，都要清楚知道，現在音樂進行到哪，怎樣的和絃結構，節奏的模式，基於這些基本的曲式，然後演奏的人要去有聽別人的句子，別人的情緒，然後做出呼應，如此才能共創共同主題的旋律。

不過實際上不管是在音樂領域，或者在現在的任務團隊，都有同樣的問題：

基本技能程度的問題

先不談工程能力，我還是用音樂繼續說明實際的門檻。爵士樂手的養成，基本功就是十二個大小調要熟練，十二個大小調順階和弦能夠熟練、還有各個樂器自身的演奏技巧。好了，光這個條件，就可以打啪一掛人。下一個轉調能力，各式各樣的大小調互轉，調式音階轉換，切分音符等排列組合，實際上能即興出境句子的就不容易了。即興與亂彈常常是一線之隔。即興是有章法的，亂彈是沒有規則的。

然後另一個問題，也就是文章中提到的傾聽。以前在樂團裡，後來發現一個道理：

在舞台上有時候不知道自己要彈啥的時候，
就放空不要彈，去聽別人正在彈什麼
然後隨時準備作出回應

當這樣做之後會發現，音樂就活起來了，旋律突然有了生命力。這比這照著樂譜彈，都還更動人。

對應現在技術團隊的狀況，實際狀況要達到能即興的狀態，常常是太過理想化。所以回到一開頭那個 IBM 的計畫，後來是不了了之的。我相信提案的人一定是音樂人，但是可能沒想通 #現實跟理想的距離。

原始資料​