調、調式及轉調

討論重要的觀念: 調與調式、和轉調之間的差異。

之前提到簡單的調式分析的方式和例子,這一篇我接著討論基本的觀念: 調與調式、和轉調之間的差異。最後以吉他演奏技術的角度說明:如何練習 / 記憶 / 理解 - 調、調式、轉調 … 等在吉他上的應用。

調的基本觀念

環繞一個 主音和聲關係 系統 (註) 可以稱為一個 “調 (Tonality)"。形成 “調” 有三個條件:

註:參考自 “lies 音樂老師曾說過” - 謊言七 - 一個調 便是一個音階第一個音的名字。

  1. 主音 (Root):也就是根音,最重要的音。調的名稱以根音命名,之後的第二個名稱表示調的音程關係。
    • C Major:C 為根音,是一種大調音程關係。
    • G Mixolydian:G 為根音,Mixolydian (調五) 的關係。
  2. 音程關係 (Interval),兒形成音階的關係有兩個條件:
    • 有限的音程關係所構成 “音群”。有限的音程指的是: 可以讓音階回到根音,造成關係不斷反覆的關係結構。像 C D E F G A B C <– 一定是從 C 會回到自己 C,如果回不來,就無法定義成音階。
    • 音群必須有 先後次序。音的排列有先後次序,C D E 根 D E C 是不一樣的。
  3. 形成 有次序的順階和弦 觀念:簡單說,就是 和聲系統 (Harmony)。條件一二是確立音階的基本要素,他們成立之後,才能夠繼續定義其順階和弦。順階和弦是用音階作為其組成的元素,換句話說,順階和弦的組成音必定落在音階裡。

上面的條件是有先後次序的。

以 C 大調音階來說:

  1. 根音為 C
  2. 共有七個音,其音程關係為: W W H W W W H,構成有次序的音群為:C D E F G A B C
  3. 會有一組順階和弦 (以七和弦為例) 為:
Level 備註/說明
順階和弦 Cmaj7 Dm7 Em7 Fmaj7 G7 Am7 Bm7-5 不斷反覆

所以,我們一般在說一首曲子是什麼調時,會說: “C 大調”,或者 “A 小調”。“A 小調” 就等於告訴大家歌曲的基本訊息為:

  1. 曲子使用的音階根音 (Root, 或說是主音) 為 A
  2. 音程關係為小調 => 1 2 b3 4 5 b6 b7 => W H W W H W W
  3. 有一組順階和弦通過此音階。歌曲中超出順階和弦以外的,要用其他理論解釋。

當一個樂句,或者一個段落的和弦進行落在其順階和弦上,同時旋律也落在音階上,我們將該段落定義 “可能” 為 “某調”。“可能” 是因為我沒還沒確定根音到底是誰,因為相同的音階可能 “同時” 符合很多音程關係,樂理分析的專有名詞叫做「關係調」

要確立調的根音,可以參考歌曲的終止或者起始。接下來 “調式” 將解釋當根音落在不一樣的起始點的時候,他們的意義就不一樣了。

調與調式

調式 (Mode) 是以 “調” 的觀念為基礎,但是從不同角度理解的概念。

先看一般的理解方式,大部分都會從有一樣的音階音群來看,像是 C 大調跟 G Mixolydian 為例,他們有著同樣的音階音群,但是他們的根音分別為: C 跟 G。他們使用同樣的音,但是這些音有著不同的次序:

Mode 備註/說明
C Ionian C D E F G A B 或者說是 C Major
G Mixolydian G A B C D E F

使用到的 “音” 相同,但是次序不同,所以就表面上而言,他們似乎一樣,但是實際上,他們卻有不同的音程關係:

Mode 音程 (Interval)
C Ionain 1 2 3 4 5 6 7 WWHWWWH
G Mixolydian 1 2 3 4 5 6 b7 WWHWWHW

在聆聽時,我們應該是聽的是音程關係,然後配合加上終止式,然後來決定歌曲到底是哪一個調式。類似的例子可以參考 “GNR - Sweet Child O' Mine” 的實例分析。

另外一個最常見的例子就是關係大小調,Ex:

Scale 備註
C Ionain C D E F G A B C Major
A Aeolian A B C D E F G A Minor

他們也有相同的音群,但是卻有著不同的根音,他們的音程關係卻是完全不一樣。如下表:

Mode 音程 (Interval)
C Ionain 1 2 3 4 5 6 7 WWHWWWH
A Aeolian 1 2 b3 4 5 b6 b7 WHWWHWW

關於小調詳細請參閱 “小調音階 (Minor Scale)” 的介紹。

所以不難發現,學習調式的時候,實際上音程的關係是非常重要的,也就是跟一般 “調性 (Tonality)” 的差異是在於音程關係的不同。所以把第一段調性提到的 “構成調姓三個要素” 的第二個點,以 C Ionain 和 C Aeolian 比較,如下表:

Mode 音程 (Interval)
C Ionain 1 / C 2 / D 3 / E 4 / F 5 / G 6 / A 7 / B WWHWWWH
C Aeolian 1 / C 2 / D b3 / Eb 4 / F 5 / G b6 / Ab b7 / Bb WHWWHWW

這樣就很明顯的發現,跟音一樣,但是音程不一樣。這也就是我們聆聽調式音樂時實際上和調性音樂的差異。

另外第一段的調性提到的第三個要素 - 順階和弦,調式一樣有屬於自己的順階和弦,詳細說明請參考 “淺談調式和聲” 。

調、調式及轉調

前面提到關於 “調” 的觀念建立於根音,音階的音程關係,還有順階和弦。一般來說,所謂 “轉調” 指的是調的根音改變 (其實音程關係改變也算,但我習慣用調式來解釋音程改變),其他不變。如由 C Major 改變成 G Major (屬調關係)。

  • G Major 的根音為 G
  • 為大調關係 W W H W W W H
  • 使用音群已經變成: G A B C D E F#
  • 順階和弦卻已經變成: GM7 Am7 Bm7 CM7 D7 Em7 F#m7-5

如果是從 C Major 轉到 G Mixolydian:

  1. 他們的根音不一樣: C & G
  2. 音程關係不同,但使用音群一樣都是: C D E F G A B
  3. 使用的和弦一樣

從上面 C Major -> G Major,和 C Major -> G Mixolydian 的例子就可以很清楚,調式跟轉調之間的差異性。

轉調與調式的應用

轉調與調式經常混用,流行歌裡常見的例子就是關係大小調的混用,之後再轉平行調。參見 “小調音階 (Minor Scale)” 的說明。

轉調感覺的情緒比調式強烈,但是情緒維持的時間比較短,換言之,轉調可以很快的讓歌曲轉換到另外一個更強烈的情緒。但是情緒維持不會久,通常為了延續情緒,會改變節奏的配置,例如鼓增加 Cymbal 的次數 … 等。 有些歌曲為了讓情緒不斷提升,甚至會轉調兩次。

調式的情緒沒那麼強烈,但是情緒卻可以一直延續很長。以 “GNR - Sweet Child O' Mine” 來說,歌曲的 A,B 兩段都是 D Mixolydian,實際上整首歌曲都有接近 G 大調的感覺,因為 D Mixolydian 跟 G 大調剛好是關係調 (音階音群一樣),所以熟悉自然大調的我們很容易判斷成 G 大調。

但因為歌曲一開始的 D C G D 進行,加上終止的聽覺概念:屬和弦會在終止、主和弦會在起始,使的我們會覺得整首是圍繞在 D 為主音的感覺,所以我們把判定為 D 為主音。然後以 D 大調做參考,分析 AB 兩段的旋律,會發現 b7 這個特徵音,符合 Mixolydian 的音程關係,所以歌曲 A B 兩段判定為 D Mixolydian。

最後情緒一直延續到尾奏 Guitar Solo。尾奏 Guitar Solo 轉成跟音圍繞在 E 這個音,但是因為旋律出現了很明顯的合聲小調,所以判定為 E 小調 (G 大調關係調,或解釋為 E Aeolian),和 A B 兩段的 D Mixolydian 也是有間接關係,繼續歌曲有延長情緒的效果。更多更詳細的分析請參考 “GNR - Sweet Child O' Mine” 歌曲分析。

BTW,一般編曲/作曲要改變情緒,轉調和調式都是其中的技巧之一。除了這兩種,還會利用編曲技巧來變換情緒,像是改變配器、聲線、和聲、對位、節奏配置、對點 … 等。

調式音階在吉他指板上的應用

熟悉吉他五個基本 Pattern 的人一定會發現一件事情,C 大調 Pattern 1 (Mi型, 如 Fig. 1) 如果把 F 改成 F#,指形就會從 Pattern 1 變成 Pattern 3 (La型, 如 Fig. 2),形成 G 大調音階。

Figure 1. C Major Scale (Pattern 1)

Figure 2. G Major Scale (Pattern 3)

從 G Major 推算 G Mixolydian 只要把 7 降半音,也就是 F# -> F,結果指型又回到了原本 Pattern 1 (Fig. 3)。

Figure 3. G Mixolydian (Pattern 3, b7)

所以上面舉的例子 C Major 和 G Mixolydian 這兩個音階來說,彈 C Major 的時候就是原本的思考方式: Pattern 1。彈 G Mixolydian 時候思考方式就是以 Pattern 3 為主,但是記得要 b7。Pattern 3 有 b7,指型就等於還原成 Pattern 1,等同於在彈 C Major Scale,但是腦袋與聽覺得到的應該是 G Major Scale + (b7)。

藉由吉他 Pattern 轉移的想像方式,其他調式,如 Dorian 也是先以小調 Pattern 為主,再作特徵音的轉移,就可以轉換成 Dorian 或者 Phrygian、Locrian。

整理一下這些調式在吉他 Pattern 把位上的轉換關係,最後就可以得到一般書上用關係調解釋的結論:

  • Ionian : 1 2 3 4 5 6 7
  • Dorian : 2 3 4 5 6 7 1
  • Phrygian : 3 4 5 6 7 1 2
  • Lydian : 4 5 6 7 1 2 3
  • Mixolydian: 5 6 7 1 2 3 4
  • Aeolian : 6 7 1 2 3 4 5
  • Locrian : 7 1 2 3 4 5 6

不過實際上,我個人非常不建議用這種關係調的方式解釋調式,調式還是要用音程去理解才是比較正確的,詳細請參考 “調式概念” 的整理說明。

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結論

由於吉他是一種 “棋盤格” 的樂器,吉他手經由 Pattern 的想像,就可以輕易的彈出調式的感覺,所以算是學習調式比較容易的樂器。鍵盤類學習調式的思維,反而不像吉他那麼容易。

調式算是一種思維吧,Player 可以藉由不同的思維方式,利用同樣的資源,詮釋出不同的感覺。除了思維,練習調式最重要的還是 “聽”,聽覺決定調式的形成。

上面扯了一堆東西,其實很多書都有類似的分析,我不過用我自己理解的方式再描述一次而已。最好的瞭解方式還是多聽、多採譜、多分析、多練習、多嘗試。

提供小弟我個人學習音階的路徑:用耳朵去分辨音階大小調,瞭解他們的意義、組成音、音程關係、大小調轉調、終止式,接下來瞭解平行調的定義,然後再接觸調式,這樣會比較容易瞭解調與調式的關係與差別。切記不要急著想要跳級,因為在耳朵還沒有辦法分辨出她們的差異,採譜時還沒有辦法聽出哪裡是屬於 outside 的時候,不要急著要學調式,否則只會越搞越亂。


延伸閱讀

站內資料

  • GNR - Sweet Child O' Mine
  • 調式概念
  • 簡單的 Mixolydian 調式分析
  • 淺談 Modal Harmony (調式和聲)
  • 小調音階 (Minor Scale)
  • 轉調曲例
  • 概述『和聲分析』演算法

參考資料

更新紀錄

  • 2007/09/29: 初版
  • 2010/01/13: 重新排版
  • 2010/01/23: 翻修文字描述, 刪除不適當的用詞: ex 遠離中心調. 修改調式例子 Sweet Child O' Mine 的說明
  • 原文位址:https://rickmidi.blogspot.com/2007/09/blog-post_28.html


Last modified 2007/09/29